“演员得像人物，造型得有岁月的斑驳，故事才能让人有切肤之感。”康洪雷邀请林业工人到剧组给演员们上课，讲自己刚入职的状态、工作的细节，展示工服、鞋帽和工具。组织演员去当地体验生活，与工人们交谈，渐渐抹去自己在生活中的影子、表演上的一些惯性。在康洪雷看来，观众之所以会喜欢一个人物，恰恰是因为这个人身上的特色或者说某种局限性。只有每一个人物都有特点，人物的群像才鲜活，一部戏的味道才能出来。

细节考验导演功力，点点滴滴的细节决定了一部剧的品质。大到剧组依照当年林区人家的状况，1∶1搭出1.8万平方米的“三道沟”，小到房间的内饰、墙与墙的接缝处、工服的搭配，康洪雷要求都得符合当年的状况。拍摄中，林业工人们去剧组参观，很多人感慨“这就是我们当年的生活啊”。播出后，剧中屋檐上的冰凌、灶台边的灰，凡是用心之处都被观众一一捕捉。

“人们评价那些经典名著，无论诞生在何时，总能被诠释出当代意义。电视剧也许难以匹敌文学的丰厚、哲学的深刻，但不能丧失对生活的洞察。”康洪雷说。让观众通过作品感受人性的美好、获取精神上的滋养，优秀电视剧的醇厚与魅力、创作者的匠心与功力，也许正是源于此吧。（任姗姗）